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Sep 22, 2023

'La Tempestad' de Inferno Theatre ejemplifica cómo el teatro es para todos

Erica Flor como Stephano (izquierda) y Gioconda Mirra como Trinculo en Inferno

Erica Flor como Stephano (izquierda) y Gioconda Mirra como Trinculo en "The Tempest" de Inferno Theatre en John Hinkel Park en Berkeley el sábado 3 de junio.

El teatro requiere un ecosistema. Sus flores de cinta azul no solo se materializan completamente formadas un día. La forma de arte necesita raíces, vides y vástagos. Necesita tierra fértil y cultivo.

El teatro gratuito al aire libre hace gran parte de la labranza y el riego, pero su importancia a menudo se pasa por alto en un mundo que equipara el precio de etiqueta con el valor. Tales representaciones, que animan los parques municipales, afirman que el teatro no es una torre de marfil ni un palacio de oro. Puede suceder en todas partes y es para todos, incluso si es un niño y necesita correr al patio de recreo a la mitad para escuchar desde el columpio.

Los actores actúan frente a una casa llena durante una producción de "La Tempestad" de Shakespeare por Inferno Theatre en John Hinkel Park en Berkeley.

En el anfiteatro de John Hinkel Park en Berkeley, "La tempestad" del Inferno Theatre ejemplifica muchas de las virtudes y trampas del modo.

Claro, gran parte de la actuación en esta versión de la obra de teatro isleña impulsada por la magia de Shakespeare es rígida, tímida o robótica, con muchos artistas nuevos en su oficio. Monólogos enteros permanecen opacos. La puesta en escena puede parecer ridícula, como si los miembros del conjunto estuvieran tratando de salir de la melaza.

Michael Needham como Prospero (frente) con el conjunto de "The Tempest" de Inferno Theatre.

Aun así, momentos individuales en la producción de Giulio Cesare Perrone, que vi el sábado 3 de junio, atestiguan que no se necesita un gran presupuesto para hacer brillar a Shakespeare. Erica Flor, como el tonto borracho Stephano, se toma con calma cuando el espíritu crudo Calibán (Liddy Freeman) quiere rendirle lealtad como realeza. Todo su porte de encogimiento de hombros y galanteo parece decir: "No sé por qué estás haciendo esto, hermano, ¡pero déjate llevar!"

Michael Needham como Próspero, el hechicero cuyo hermano, Antonio (Andre Szarmach), usurpó su ducado y lo obligó a buscar refugio en una isla llena de hadas y espíritus, puede cantar en su entrega del pentámetro yámbico, haciendo ríos de pares de sílabas. sonar como el tic-tac de un reloj. Sin embargo, también sabe cómo conducir un discurso hacia un solo punto, haciendo de una palabra la bisagra alrededor de la cual todo lo demás gira.

Mayou Roffé como Ariel (izquierda) observa a Michael Needham como Próspero durante "The Tempest" de Inferno Theatre.

Su relación con Ariel (Mayou Roffé, todo guiños, empujones y un físico líquido), su ayudante y un espíritu todopoderoso, cobra un nuevo enfoque aquí. Mientras Próspero planea hacer naufragar a su hermano traidor en su isla, casar a su hija, Miranda (Julie Lamb), con Ferdinand (Canberk Varli), el príncipe de Nápoles, y recuperar su ducado, la mayoría de los otros personajes son solo peones para su lanzamiento de hechizos. No es ni su hija ni su hermano ni su fiel amigo perdido hace mucho tiempo, Gonzalo (Casey Anderson), quien lo deleita y lo cambia. Es Ariel quien hace un llamado a la misericordia que lo motiva a dejar de jugar a ser dios con los demás. Si Perrone no aprovecha al máximo el momento posterior en que Próspero elige separarse de Ariel, su relación, no obstante, imbuye el final superficialmente feliz de la obra con un rico trasfondo de conmoción.

El escenario al aire libre, escondido entre dos laderas empinadas y verdes, en sí mismo evoca una isla encantada. Cuando Calibán dice sobre el paisaje sonoro de la isla: "A veces mil instrumentos vibrantes zumban en mis oídos", el trino de los pájaros del parque podría sonar justo en el momento justo.

Los miembros de la audiencia comparten vino y bocadillos proporcionados por ellos mismos durante el intermedio en "The Tempest" de Inferno Theatre. El anfiteatro de John Hinkel Park ha albergado obras de Shakespeare al aire libre que datan al menos del nacimiento del Teatro Shakespeare de California, cuando se conocía como el Festival Shakespeare de Berkeley.

El anfiteatro de piedra, el lugar de nacimiento del Teatro Shakespeare de California, cuando se conocía como el Festival de Shakespeare de Berkeley, también brinda el raro placer de disfrutar del sonido sin amplificar en un lugar grande. Si los micrófonos teóricamente hacen que los actores sean más fáciles de escuchar, también pueden aplanar la voz. Cuando nada media el aire entre usted y el instrumento del ejecutante, se calla y se inclina casi sin saberlo. Puedes apreciar aún más lo que significa flexionar el diafragma, reunir la potencia pulmonar, explorar la laringe en busca de todos los matices y texturas posibles.

Después de la presentación de Inferno Theatre, Actors Ensemble of Berkeley se instala en el anfiteatro con "A Room with a View" (del 1 al 16 de julio) y "Faeries of the Moonlight" (del 19 de agosto al 4 de septiembre). Disfrutar de un espectáculo en el lugar, en medio del tintineo de copas de vino y los aromas de pizza, hummus y aceitunas de los picnics de los asistentes al teatro que lo aprovechan, es celebrar lo mejor de una región que cuenta con una vegetación digna de Shakespeare y todo un tapiz de arte en todos los niveles y habilidades.

Póngase en contacto con Lily Janiak: [email protected]

"La tempestad": Escrito por William Shakespeare. Adaptada y dirigida por Giulio Cesare Perrone. Hasta el 11 de junio. Dos horas. Gratis. Anfiteatro de John Hinkel Park, 41 Somerset Place, Berkeley. 510-825-0449. https://infernoteatro.org